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El bajista de Metallica también habla sobre su relación con Jason Newsted y el recuerdo de Cliff Burton  Robert Trujillo afirma que, para él, el disco definitivo de thrash metal es el ‘Ride The Lightning’ de Metallica, álbum que la banda grabó mucho antes de que él se incorporara a sus filas en 2003.  Como puede que sepas, Trujillo entró a la banda tras la grabación de ‘St. Anger’, reemplazando a Jason Newsted, que abandonó el grupo en 2001, quien, a su vez, entró en el conjunto tras el prematuro fallecimiento del legendario Cliff Burton. Trujillo, ahora, también reconoce su admiración y respeto por ambos músicos. Charlando con Toby Morse One Life One, el bajista afirma que el segundo álbum de Metallica es el trabajo definitivo de su subgénero, el thrash metal. De hecho, de joven, el bajista siempre salía a correr con la música de la que acabaría siendo su banda: «Ese era el álbum con el que entrenaba. El otro era ‘Reign in Blood’ de Slayer, y a veces también ponía algo de Anthrax. Pero ‘Ride the Lightning’ fue, de verdad, el álbum definitivo para mí. Lo que era tan bueno de Metallica… Yo, por desgracia, no llegué a ver tocar a Cliff, y es muy raro porque me hice muy amigo de Mike Bordin [batería y compañero de Burton en su primera banda EZ-Street]. Ambos estaban muy unidos, y Mike es el padrino de Ty…». «Esto sucedió de forma natural, así que cuando hice la audición para Metallica, Mike, conociendo a esos tipos, pero haciendo lo suyo, me apoyó mucho… Me quedaba en su sofá. Ahí es donde me quedaba cuando venía a San Francisco, al Área de la Bahía, cuando trabajábamos juntos en la banda de Ozzy. Había una foto de Cliff que él tenía, y recuerdo que cuando me estaba preparando para la audición, eran las dos de la mañana, y yo estaba mirando la foto, y Cliff estaba como mirándome fijamente». Su relación con Jason Newsted Cierto es que Trujillo nunca pudo conocer ni ver tocar a Burton, pero sí que hizo lo propio con su predecesor más directo, Jason Newsted. En la charla, Robert reconoce que tenía un vínculo más estrecho con Jason que con el resto de Metallica en el momento de hacer su audición para la banda: «Incluso hablé con Jason antes de unirme a la banda. Estaba más unido y más cerca de Jason que de los otros chicos del grupo en aquella época. Es decir, el tío solía llevar camisetas de [mi banda] Infectious Grooves«.

No todo el mundo ha podido consumir cannabis con Paul McCartney… pero este artista le pudo ver hasta las costras de las orejas  El cantante de The Flaming Lipis, Wayne Coyne, ha recordado la primera vez que estuvo junto a Sir Paul McCartney, destacando, además de que se fumó un porro con él, que el legendario Beatle tiene “las orejas costrosas”.  Cierto es que si Coyne se quedó mirándole las orejas al icono seguramente fue porque iba afectado por ese “porrazo”, como lo describe el cantante. Aún con todo, la anécdota tiene mucha miga. Ambos se conocieron en algún momento de 1993 durante la celebración de un festival en el que los dos artistas acabaron en el lateral del escenario viendo tocar a Neil Young. En una entrevista, Coyne recuerda lo siguiente: «La primera vez que conocimos a Paul McCartney – no estaba allí para conocernos, estaba en uno de esos festivales, y él entró por el backstage”. Orejas costrosas y “un porrazo” «Nadie sabía que estaba allí. Llegó con su mujer, Linda, y yo le seguí hasta el escenario. Pensó que yo formaba parte de su séquito; al parecer, porque no le importó que estuviera allí”, relata el vocalista. «Pero yo estaba justo detrás de él mientras veía tocar a Neil Young. Había visto tocar a Neil Young, pero estaba allí más que nada para ver a Paul McCartney. Fue hace mucho tiempo – 1993 o algo así – pero me acuerdo: tenía la oreja muy costrosa”. «Quiero decir, estás viendo a Paul McCartney como un ser humano, ¿sabes? No puedes hacer eso muy a menudo. Y recuerdo que le miré la oreja y… mira, a veces, cuando viajas mucho, se te forman costras en las orejas”. «Yo no fumo hierba, y él tenía un porrazo, y me lo pasó como si yo formara parte de su séquito, y le di una gran calada, cosa que no debería haber hecho, pero pensé: ‘Bueno, ¿cuántas veces puedes fumarte un porro con Paul McCartney?’ Fue increíble«.

Paul McCartney vuelve a España con dos conciertos en el Wizink Center de Madrid que presentará un lleno absoluto para recibir la magia del ex Beatle durante tres horas Fue en julio de 1965 cuando Paul McCartney pisaba por primera vez España para ofrecer aquellos míticos conciertos con The Beatles en Las Ventas de Madrid y la Monumental de Barcelona. Han pasado 59 años de aquel momento y Sir Paul McCartney regresa a nuestra tierra para brindar, hoy y mañana (9 y 10 de diciembre), dos conciertos en el Wizink Center de Madrid con las entradas agotadas casi desde el primer minuto. Tuve la oportunidad de ver el último concierto que ofrecía en nuestro país, era el año 2016 y el Vicente Calderón acogía un extraordinario espectáculo que no ha cambiado mucho desde entonces, al menos en cuanto al repertorio, veremos si en lo musical tampoco desmerece al McCartney de hace ocho años. Por mucho que Paul acuse sus 82 años, no concebimos su figura fuera de los escenarios y es obvio que él tampoco entendería su mundo apartado de lo que es su zona de confort, interpretando durante tres horas un repertorio que muy pocas estrellas en el mundo podrían mejorar, ya que entre las 36 canciones que campan a sus anchas en estos shows, más de la mitad, un total de 22 temas son de The Beatles, mientras que el resto los reparte entre sus canciones en solitario, las más top de los Wings y una (“In Spite of All the Danger”) de The Quarrymen, la banda predecesora de los Beatles. QUÉ REPERTORIO HA PREPARADO PARA MADRID Sir Paul McCartney tiene ese setlist que cualquiera añora, porque del pop de “A Hard Day’s Night”, que suele ser el aperitivo de inicio en sus shows, va sumiendo en una montaña rusa a su público, que podrán comprobar como los Wings tienen más temazos de lo que muchos piensan, de ahí que sus siguientes canciones sean “Junior’s Farm” y “Letting Go”; eso sí, las más conocidas de esta banda se harán esperar a la segunda parte del espectáculo. Con” Drive My Car” volverá a levantar al público de sus asientos que necesitan ver ese mítico bajo funcionando como un reloj. Recuperará del ‘Revolver’ su “Got to Get You Into My Life» para continuar con “Come On to Me«, de su penúltimo trabajo de estudio ‘Egypt Station’ (2018), para volver a los Wings con “Let Me Roll It” y homenajear con la coda del tema a Jimi Hendrix. El ‘Sgt. Pepper’s’ entra en escena con “Getting Better” en un momento en el que los Beatles dejan de ser protagonistas, ya que vendrán cuatro temas sin su sello hasta el momento acústico con “I’ve Just Seen a Face” que precederá lo que se prevé como una apoteósica segunda parte de concierto, ya que aparecerán “Love Me Do”, “Michelle”, “Blackbird”, “Now and Then” o “Lady Madonna” para volver loca a la audiencia. Entre tanto dedicará su “Here Today” a John Lennon que en el día de ayer se cumplían 44 años de su asesinato. “Something” y “Ob-La-Di, Ob-La -Da” precederán a “Band on the Run” de los Wings. Pero no decaerá el concierto gracias a “Get Back”, “Let It Be”, “Live And Let Die” y “Hey Jude” con la que pondrá punto y aparte al show que parará unos minutos para que a Paul le dé tiempo de descansar y afrontar un final de locos con “I’ve Got a Feeling”, “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”, “Helter Skelter”, “Golden Slumbers”, “Carry That Weight” y “The End”, que será la encargada de despedir uno de los espectáculos más deseados del año. LA BANDA DE PAUL MCCARTNEY La banda es otro de los atractivos del show de McCartney, con unos músicos que se pueden considerar de los más codiciados del mundo, Paul “Wix” Wickens estará en los teclados, Brian Ray al bajo y la guitarra, Rusty Anderson a la guitarra y Abe Laboriel Jr. tras la batería, todo ellos formarán el elenco base, pero este ‘Got Back Tour’ cuenta también con los Hot City Horns como banda de metales con Mike Davis a la trompeta, Kemji Fenton al saxofón y Paul Burton al trombón. SET LIST DEL ÚLTIMO CONCIERTO DE PAUL MCCARTNEY 1. A Hard Day’s Night 2. Junior’s Farm 3. Letting Go 4. Drive My Car 5. Got to Get You Into My Life 6. Come On to Me 7. Let Me Roll It 8. Getting Better 9. Let ‘Em In 10. My Valentine 11. Nineteen Hundred and Eighty-Five 12. Maybe I’m Amazed 13. I’ve Just Seen a Face 14. In Spite of All the Danger 15. Love Me Do 16. Michelle 17. Dance Tonight 18. Blackbird 19. Here Today 20. Now and Then 21. Lady Madonna 22. Jet 23. Being for the Benefit of Mr. Kite! 24. Something 25. Ob-La-Di, Ob-La-Da 26. Band on the Run 27. Get Back 28. Let It Be 29. Live and Let Die 30. Hey Jude BISES: 31. I’ve Got a Feeling 32. Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (Reprise) 33. Helter Skelter 34. Golden Slumbers 35. Carry That Weight 36. The End

En una nueva entrevista con el Zak Kuhn Show, Gene Simmons, bajista y vocalista de Kiss, ha sido preguntado por su habilidad al bajo, así como sobre qué le inspiró para coger el instrumento por primera vez.  «Me siento cómodo en mi propia piel«, dijo Simmons. «Sé lo bueno que soy. Y conozco mis defectos. Y lo que otra gente tiene que decir al respecto es, bueno, no están cualificados para opinar. No han estado allí y no lo han hecho. Escucho y aprecio el punto de vista de la gente, pero no traspasa mi gruesa piel. No significa nada«. El bajista, conocido por su personaje de “The Demon” en Kiss, también ha recordado qué fue lo que le motivó a empezar a tocar su instrumento. Parece que lo que Simmons ansiaba era el tacto de otras personas, no de las cuerdas, y quería utilizar la música para ligar. «¿El ‘por qué’ lo hiciste? Bueno, la verdadera respuesta es que lo hice por la misma razón que Bruce Springsteen y todos los demás… Lo hicimos, en nuestros años de juventud, aunque no lo admitan, es porque al principio queríamos a las chicas. Y luego queremos el dinero, y luego hubo una división». Y es que, según Gene Simmons, eso de empezar a tocar por ser profundo, artístico o inquieto es mentira. El de Kiss cree que todo el mundo que toca lo empezó a hacer por la misma razón: buscar atraer a los demás en el sentido más sexual de la palabra. «Algunos artistas pensaban: ‘Tengo la vida secreta’, o ‘Quiero ser profundo y poético, y creíble’ y todas esas cosas. Pero al principio, todos lo hacíamos por la misma razón. Si no, todos nos habríamos sacado el carné de dentista o fontanero y nos habríamos dedicado a eso. Pero a las tías les da igual que seas un buen fontanero«.

Este mural se ha convertido en un lugar de peregrinaje de los Beatlemaniacos Una de las ciudades que más aparece en las quinielas como posible destino en Europa es la capital de la República Checa: Praga. Esto suele ocurrir por su gastronomía, lo asequible que puede llegar a ser el Mural de John Lennon. Y es que después de comprar tus billetes y el hotel, al buscar qué sitios no pueden faltar en tu visita te encontrarás con este homenaje al Beatle.  Pero… ¿qué relación tiene John Lennon con Praga? Directamente ninguna ya que el músico nunca llegó a visitar la ciudad ni le escribió ninguna canción. La historia se remonta a 1980, concretamente a la noche del 8 de diciembre, cuando John Lennon muere asesinado. En ese mismo instante de la historia la ciudad estaba viviendo bajo un régimen comunista oscuro donde no había libertad, algo contra lo que Lennon había luchado toda su vida.  Es por eso que, a la mañana siguiente de su muerte, en un muro ubicado en el barrio de Malá Strana de la ciudad de Praga comienzan a aparecer pintadas y grafitis inspirados en la figura de John Lennon con pedazos de canciones de los Beatles y su carrera en solitario. Se pueden apreciar mensajes de «All you need is love…» o muchas alusiones a su tema «Imagine». Así es como se verana a la figura de Lennon como un héroe pacifista en una época donde las autoridades prohibían incluso escuchar su propia música porque alegaban que llevaban dentro un mensaje subversivo dañino para el pueblo.  Hoy en día el muro se ha convertido en un lugar de perenigración y una parada obligada en los tours de la ciudad, te guste o no su música. Como curiosidad final, al parecer, tiempo después que Yoko Ono fue a ver el mural que hicieron a su pareja.